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Ejercicio 2: El Espacio desde los Elementos Naturales

Fotomontaje por capas
El Espacio desde los Elementos Naturales
Santiago Lozano Samper

Principios, Sección 06
Profesora: María Carrizosa
Primer Semestre
Contenido
1. Propuesta

2. Proceso
      2.1. Experimentación Fase 1
      2.2. Experimentación Fase 2
      2.3. Creación Fase 1
      2.4. Cración Fase 2
      2.5. Fotomontaje por Capas
      2.6. Presentación Final

3. Referentes
      3.1. Referente de Arquitectura 1
      3.2. Referente de Arquitectura 2
      3.3. Referente de Arquitectura 3
      3.4. Referente de Arte 1
      3.5. Referente de Arte 2
1. Propuesta
Mi propuesta final explora el rastro del agua sobre un espacio, con el paso del tiempo. En “Agua y Paisaje”, Gunter Vogt describe el agua como un elemento impetuoso capaz de influenciar el paisaje y la arquitectura que la rodea. También, establece que este elemento cambiante genera una serie de ciclos que se aprecian con el paso del tiempo: “El agua vuelve al paisaje, no solo para la irrigación, pero para la tierra, para los procesos del sistema natural del paisaje”. (Vogt, 2014)
Fotomontajes 1 y 2
2. Proceso
2.1. Experimentación Fase 1: El rastro de los Elementos Naturales sobre la madera
Extractos de la experimentación
Esta actividad me permitió identificar las transformaciones físicas tales como el cambio en forma, color, consistencia y densidad de la madera cuando es sometida al aire, fuego, agua y tierra (gravedad). La madera en pequeños pedazos se dispersa con el aire, los balsos se oscurecen y ablandan con el agua, pierden su color y se descomponen con el fuego y dependiendo de su forma, la madera rebota y rueda de manera única sometida a la gravedad. 
Video: Experimentación fase 1
2.2. Experimentación Fase 2: El rastro de los Elementos Naturales sobre las Masas
Resultado final: plantas y cortes de la experimentación
Documenté las masas sometidas a un elemento con el paso del tiempo: Una bolsa de té en agua congelada le dio un color amarillento al hielo, el cual se mantuvo a medida que se iba derritiendo. Pedazos de arroz soplados formaron una forma de tornado a medida que iban saliendo del recipiente. Una porción de maíz tostado prendida en llamas se volvió negra, y el fuego fracturó el contenedor de vidrio. Una flor, a falta de agua, se marchitó en cuestión de pocos días, y la fuerza de gravedad la arrugó hacia el piso. 
2.3.Creación Fase 1: Espacios Emergentes
Fragmento de la Experimentación Fase 2 (izquierda) e identificación de niveles espaciales (derecha)
Extrayendo fragmentos impresos de mi documentación previa, identifiqué diferentes niveles espaciales por medio de calcos. Realicé fotomontajes, plantas y cortes de los mismos. Esto, con el propósito de visualizar los espacios emergentes creados por el fuego y el agua, con el paso del tiempo. 
Fotomontaje. Elemento: Fuego
Fotomontaje. Elemento: Agua
Maqueta de Trabajo por capas
2.4. Creación fase 2: Intervenciones Transformadoras
Partí del siguiente fragmento de la segunda fase de mi experimentación:
Fragmentos de la Experimentación Fase 2: Planta (izquierda), corte (centro), zoom (derecha)
La intención de esta propuesta es mostrar las transformaciones de un espacio a causa del cambio de elemento del agua. Se basa en los espacios emergentes establecidos en el primer fotomontaje: Una estructura sólida emergente del bloque de hielo, y una estructura porosa emulando las burbujas de agua, con una consistencia acuosa. Con el paso del tiempo, estas estructuras, en su interacción con los demás elementos naturales, empiezan a derretirse, cambiando así su posición y sus propiedades estructurales.
Fotomontaje 1
Hecho a Mano: “Después de un mes de estar en construcción, el clima estaba causando todo tipo de problemas: la lluvia ya no solo estaba haciendo la tierra húmeda, sino que estaba creciendo los ríos a un tamaño nunca antes visto, hasta que los trabajadores tuvieron que llegar al final por barco”. (Egertsson, 2014) 
Fotomontaje 2
2.5. Fotomontaje por capas (maqueta)
Fotomontaje por capas
2.6. Presentación Final
Plancha
3. Referentes
3.1. Referente de Arquitectura: Serpentine Gallery Pavillion 2011 - Peter Zumthor
Dibujo digital del interior del pabellón
El pabellón de la Serpentine Gallery de Peter Zumthor me permitió entender la tierra (jardín) como elemento central de un edificio, y su interacción con el agua (lluvia), el fuego (luz) y el aire (viento) para generar una determinada atmósfera. 
Axonometría (dibujo digital)
Maqueta del Pabellón con fotomontaje
3.2. Referente de Arquitectura: Pabellón Suiss Sound - Peter Zumthor
Axonometría (dibujo digital)
En el análisis del pabellón suizo del mismo arquitecto, descubrí un edificio cuya función es completamente conformada por los elementos naturales a su alrededor (la posición del sol determina la temperatura del espacio y los espacios de luz y oscuridad). 
Maqueta del Pabellón
3.3. Referente de Arte: Rivers and Tides - Andy Goldsworth
En “Rivers and Tides”, Andy Goldsworth explora la manera en que el tiempo permuta los elementos naturales. Por ejemplo, la manera en que la marea esconde completamente un objeto hecho de piedra, y lo va revelando a medida que pasa el tiempo. 
Dibujos conceptuales del referente
En la obra de Andy Goldsworthy no existe un elemento natural principal con el que trabaje. En cambio, usa un elemento para explorar los otros tres que lo rodean, y así ver cómo se comporta la naturaleza como conjunto. La obra se llama ríos y mareas, y se logra hacer una exploración profunda del tiempo mediante cada obra. Por ejemplo, mirar la manera en que la marea esconde completamente un objeto hecho de piedra, y lo va revelando a medida que pasa el tiempo. Los observadores juegan un rol importante en la apreciación de la obra ya que la viven mediante videos y fotos que muestran un prolongado periodo de tiempo en muy pocas imágenes. Sin embargo, estas fotografías logran capturar el tiempo por medio del cambio de la luz y la atmósfera del lugar, haciéndolo un concepto muy presente en las obras. El uso de la luz es clave en este sentido, ya que la posición e intensidad del sol resalta ciertas características de los objetos visibles. Por ejemplo, cuando construye las ondulaciones del río en carámbanos que monta sobre una piedra, la reflexión interna de la luz del sol en los pedazos de hielo hace que brillen y contrasten el color opaco de la piedra. Goldsworthy también intenta replicar las ocurrencias naturales en un elemento y pasarlas a otro elemento. Por ejemplo, pasó de observar las ondulaciones que se crean en la tierra debido a la corriente del río (creada por corrientes de aire), y construir una pared en piedra que emula ese movimiento. Por último, Andy tiene muy presente el peso mismo de cada objeto, y resalta trabajar con estos objetos cuando están al límite del colapso. En cuanto a la huella que dejan los cuatro elementos sobre la obra de este artista, el observa las figuras presentes en el movimiento del agua, aire, tierra y fuego, y las representa usando esos mismos elementos, pero de manera exagerada, o más notoria.​
3.4. Referente de Arte: Pinturas con Pólvora - Cai Guo Qiang
La obra de Cai Guo-Qiang interactúa con el fuego y la tierra como elementos naturales, y me permitió analizar el rastro físico que deja la naturaleza sobre los objetos. Por ejemplo, en su obra “Tree with Yellow Blossoms” crea una composición visual la cual se transfigura completamente en su interacción con la pólvora. 
Dibujo conceptual: deformidades de perspectiva contra forma original de la obra
Existen dos elementos naturales principales que se trabajan en la obra de este artista: la tierra y el fuego. La pólvora, como menciona Cai en su entrevista, es un material que viene de la tierra y está conformado por una serie de minerales. En su obra "tree with yellow blossoms", usa la pólvora y otros elementos naturales como plantas y hojas sobre un lienzo grande para conformar el contorno de su dibujo. Al combinar este elemento con el fuego, se logra obtener una reacción química que esparce los elementos de manera aleatoria pero controlada, obteniendo así un resultado final visualmente atractivo y único. En esta obra, hay una manifestación del tiempo cuando se ve que hubo una transformación de los elementos naturales que estaban organizados sobre una superficie horizontal, y la pólvora cambió su apariencia física notoriamente. La obra más reconocida a nivel mundial de este artista es "footprints of history": una composición de fuegos artificiales que formaban la silueta de una huella, la cual tuvo lugar en la ceremonia inaugural de los juegos olímpicos de Beijing en 2008. Los mismos elementos naturales son perceptibles en esta obra, con la diferencia que esta vez Cai Guo-Qiang usó métodos tecnológicos para medir con precisión la fuerza y posición de cada uno de los lanzamientos de pólvora, para así crear una figura en el cielo. Habla sobre los difícil que es crear una figura en el cielo, ya que la luz creada por la reacción entre la pólvora y el fuego se dispersa en su desplazamiento por el aire, deformando su forma inicial. La audiencia, la cual fue muy grande en este caso, participa en la obra ya que la forma de las enormes huellas en el cielo pudo ser perceptibles de manera distinta dependiendo del punto de vista y la posición física del observador. El fuego logra dejar una huella en esta obra ya que su combinación con la pólvora genera una luz brillante que se eleva, y genera un paisaje lumiinoso en el cielo.​
3.5. Referente de Arte: Las Puertas del Infierno - Cristobal Castro
El elemento principal con el que Cristóbal Castro trabaja es el fuego. Al interactuar este elemento con un objeto metálico, este empieza a tener colores mucho más cálidos y fueres y a volverse más flexible y maniobrable. Este procedimiento tiene como intención el poder moldear y trabajar con el metal, de una forma en la que solo calentándolo y ejerciendo un tipo de fuerza/golpes, se puede lograr el objetivo (lo cual se obtiene al estar varios minutos en contacto directo con el fuego).​
Bibliografía
1. Cristina Albornoz. (2020). Las Puertas del Infierno. [Video]. Vimeo. https://vimeo.com/399767665?embedded=true&source=video_title&owner=29475103 
2. Eggers, C., y Juliá Victoria. (n.d). Los Filósofos Presocráticos I. (p. 60-75). Editorial Gredos. 
3. Hotz, A., y Eggertsson. (2014). Heho a Mano – O La Belleza de los Pequeño. Conferencia por Dagur Eggerston. 
4. Hotz, A., y Vogt, G. (2014). Agua y Paisaje (Landscape) Entrevista con Gunther Vogt. 
5. Motherboard. (2013). Cai Gio-Qiang Paints with Exploding Gunpowder. [Video]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=ViVEUa9bn8w 
6. Riedelsheimer, T. (2002). Rivers and Tides: Andy Goldsworthy Working with time. [película]. Roxie Releasing 
7. Serpentine Gallery Pavilion 2011 / Peter Zumthor. (2011). Retrieved 26 September 2022, from https://www.archdaily.com/146392/serpentine-gallery-pavilion-2011-peter-zumthor 
8. Swiss Sound Box — de architects. (2022). Retrieved 26 September 2022, from https://de-architects.com/Swiss-Sound-Box 
9. Zumthor, P., y Madrigal, P. (2006). Atmósferas: Entornos Arquitectónicos: las cosas a mi alrededor. Barcelona: Gustavo Gili. 
Ejercicio 2: El Espacio desde los Elementos Naturales
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